Diferencias entre impro y monólogos
Se parecen en una cosa bastante importante: en ambos casos hay alguien delante de un público.
A partir de ahí, buena suerte encontrando muchas más similitudes.
La diferencia fundamental está en cuándo se crea el material y quién toma las decisiones.
En un monólogo o stand-up, el cómico escribe, prueba (en open-mics o con la familia y amigos), corrige, poda, reescribe y pule el texto antes de salir al escenario.
En la improvisación teatral, el material nace delante de ti. Estamos en el escenario ya.
Se entiende, ¿verdad? En un caso el material va por delante y en el otro el escenario va por delante y ya si eso aparece el material.
No significa que nadie escriba. Significa que estamos escribiendo, dirigiendo e interpretando a la vez. Y a una velocidad bastante poco razonable.
El juego de las 3 diferencias
1. ¿Quién escribe?
En un monólogo, el cómico llega al escenario con un texto que ha construido previamente. En impro, el texto no existe cuando empieza la escena. El público puede aportar una palabra, un lugar, una relación, una profesión, una situación… Y a partir de ahí, los improvisadores empiezan a construir.
Llevamos puestos varios sombreros a la vez: el de la dramaturgia, el de la dirección y el de la interpretación.
Sólo que no podemos parar la función para consultar con un colega dramaturgo al que se le ocurren cosas geniales. Claro que el cómico o la cómica tampoco puede parar y en su caso es peor, porque no va a poder cambiar el texto para que funcione sobre la marcha: NOSOTROS SÍ.
2. ¿Cuántas personas hay en escena?
El stand-up suele ser una persona con un micrófono. La impro suele ser un equipo. Un elenco. Incluso los «solos de impro» cuentan con al menos dos improvisadores/as: La persona que está en escena y la que improvisa la técnica en función de lo que pase en escena.
Y esto cambia absolutamente las reglas del juego. En impro no sólo tienes que pensar qué vas a hacer tú. Tienes que escuchar qué está haciendo la otra persona, aceptar sus propuestas, detectar qué necesita la escena y aportar algo que la haga avanzar.
No vienes a demostrar que eres la persona más lista de la sala. El/la cómico/a, tampoco. Pero el/la más graciosa… Debería.
Como improvisador/a vienes a conseguir que la escena funcione.
Y, si lo haces bien, conseguirás que tu compañero/a se luzca.
Esta es una de las cosas que más nos importan en WIT: trabajar para la otra persona.
Porque si tú haces que tu compañero/a esté brillante y él/ella hace lo mismo contigo, pasan cosas bastante más interesantes que si dos personas se pelean por ver quién consigue el aplauso más grande.
3. ¿Qué hace el público?
En un monólogo, el público escucha el material y reacciona. Se ríe, aplaude, se queda en silencio, se ríe más fuerte de una cosa que el cómico pensaba que era una transición, interrumpe con algún chascarrillo (los clásicos notas).
En impro, además, el público puede poner la primera pieza sobre la mesa. O una pieza intermedia si es entonces cuando se le pregunta. Un lugar donde no le importe esperar, una profesión frustrada, un objeto obsoleto, una relación que le gustaría recuperar, una pregunta por resolver o una palabra y punto, vamos.
Digamos que el público puede encender la mecha. E ir encendiendo otras mechas según vayamos interactuando con él.
Lo demás nos toca a nosotros.
| Impro | Monólogo / stand-up | |
|---|---|---|
| ¿Quién escribe? | Nadie antes: el texto no existe cuando empieza la escena. Se escribe, dirige e interpreta a la vez. | El cómico, antes de salir: escribe, prueba, corrige y pule el texto. |
| ¿Cuántas personas en escena? | Un equipo, un elenco. Hasta los «solos» llevan al menos dos. | Una persona con un micrófono. |
| ¿Qué hace el público? | Enciende la mecha: propone una palabra, un lugar, una relación… y sigue proponiendo. | Escucha el material y reacciona. |
| ¿Se puede repetir? | El formato sí. La función, nunca. | El mismo texto, función tras función. |
| ¿Dónde verlo en Madrid? | En WIT: teatro de Puerta del Ángel, cartelera mensual. | En WIT no: no programamos stand-up. |
¿Entonces la impro es más difícil que un monólogo?
No.
Y tampoco es más fácil. Es otra cosa.
En un monólogo puedes trabajar un texto durante meses hasta que cada palabra esté donde quieres. En impro tienes que tomar decisiones sin haber tenido ese tiempo.
Pero eso no significa que sea «decir lo primero que se te ocurra». De hecho, cuanto mejor improvisas, menos aleatorio parece lo que estás haciendo: Escuchas. Decides. Construyes. Editas. Cambias de dirección. Creas un personaje. Encuentras un conflicto.
Y todo eso lo haces mientras está pasando.
Pero la improvisación tiene mucha técnica. Sólo que la técnica ocurre a toda velocidad y, si lo haces bien, el público no debería notar que estás haciendo malabares con ella.
Una función de impro no se puede repetir
Correcto. Salvo que la grabes en video y la reproduzcas.
Lo que sí puedes repetir es el mismo formato. Jugar al mismo juego, usar la misma estructura. Pero las propuestas serán otras. Los personajes, otros. Las decisiones, otras. Las historias que ocurran serán otras.
En Versión Oficial, uno de nuestros más recientes formatos, un grupo debe ponerse de acuerdo con urgencia sobre un hecho pasado.
A partir de ahí, presente y pasado se alternan mientras comprendemos la versión de cada cual. Pero cada vez, el grupo será diferente. Las conexiones serán distintas. El hecho pasado será otro.
El texto no existe cinco segundos antes de decirse.
Y esa es la diferencia entre explicarlo y verlo.
¿Y si lo que busco es stand-up?
Entonces te lo decimos a la cara: esto no es stand-up.
En WIT no damos clases de monólogos ni nos dedicamos a programar stand-up.
Lo nuestro es la improvisación teatral.
Y nos gusta hacerla bien.
Si lo que buscas es comedia en directo, ahí sí: tenemos shows sin guión cada mes.
Y si quieres aprender a generar comedia sin tener un texto preparado, también.
Puedes probar una clase de impro y descubrir qué es eso de tener que inventarte una escena delante de otras personas.
La primera clase es gratis.
Déjate de mandangas y prueba.
¿Dónde ver impro en Madrid?
En nuestro teatro de Puerta del Ángel.
50 butacas / sillas plegables con cojín.
Comedia sin guión.
Cartelera mensual para que elijas qué función quieres ver.
Puedes venir pensando que vas a ver algo parecido a un monólogo. A pesar de haber leído todo lo anterior.
Y en dos minutos estará pasando cualquier cosa.